第九百八十六章 飞天（2 / 4）

敦煌石窟中所展现出来的厚重沧桑，特别是海量的音乐形象，多少都是会给她们压力的。

叶秀玲肖静茹李若离她们是学管乐的，敦煌石窟里管乐类乐器也是格外丰富的。排箫，横笛，竖笛，笙，角，法螺，埙等等，看得也都目眩神迷。管乐音量普遍比较大，音色也都相当突出，在乐队中的地位也都相当重要，这点在壁画中有着相当的体现。

至于琵琶，无疑是敦煌壁画中出现次数最多的乐器，在诗词中也有着同样的表现。天宫伎乐中，有相当多的琵琶飞天，反弹琵琶是其中最典型也最广为人知的形象。

此外，像是王紫梓所擅长的阮，二胡的前身胡琴，在壁画中也有体现。

女生们基本都能从壁画和雕塑中，找到各自擅长的乐器类型。

左书琴和滕舒婷则更关注在敦煌石窟中，乐队的组成形式上。这也是丰富多彩，形式多样，用一本书来详细分析估计都是不够的。她们乐团虽然组织形式已经定了下来，但还是有着相当大参考价值的。

秦放歌的话，这会马力全开，除开音乐相关的壁画雕塑外，他同样关注着上面的乐舞。

在敦煌石窟中，音乐和舞蹈有着千丝万缕的联系，有乐必有舞，有舞也必有乐。周北时期的297号洞里，供养伎乐图里，两名舞伎正在表演具有民族色彩的西域民间舞蹈，给她伴奏的乐器就竽、箜篌、五弦、琵琶等乐器。舞蹈音乐完美结合，高度统一，也带给千百年后前来观看壁画的秦放歌他们至高的艺术享受。再展开联想的翅膀，回到那时的盛世，更让人激动和感概。

而“飞天”伎乐，是最值得一提的。她这伎乐中，最具特色和代表性，也最能引人入胜。也是自十六国以来，自奏自舞，舞乐结合形式的重大发展。

秦放歌觉得，这完全可以看成是反应了音乐舞蹈发展的盛况，是艺术大师们天才般的创造，不仅大大丰富了壁画的内容，更是幻想和现实相结合的艺术珍品。