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第1185章 艰巨(2 / 6)

拉上儿子方建国以及好友学生都加入创作中来。

周秀英对此充满期待,她也能给出相当多可行的提议,可以说是直接加入创作中来,她做歌剧多年,总领全局的本领是在一部部歌剧中锻炼出来的。大家都不着急,细细雕琢,决心把这部中文歌剧做成经典。

而由林宝卿她们乐团演出的民乐版《梁祝》,一经演出,就广受观众和专业人士的好评,也早在方希平周秀英他们的预料之中。事实上,当初在看过曲谱后,他们就敏锐的意识到了这部作品的优秀之处。

演出的成功,既印证了他们的眼光,也给他们更多的鼓舞来创作这部歌剧。

歌剧的创作,是一门综合的艺术,音乐是最重要的,但剧本的创作同样重要,尤其对中国的普通观众而言,歌词甚至还在主旋律之上,至于其他和声织体之类,则是深入后才会去做了解的。

但创作者并不能由此就忽略其音乐性,好在有秦放歌这位天才作曲家在,他也负责包办全剧所有的音乐创作,也拿出了雏形来,就是民乐版《梁祝》。让方希平方建国他们在创作剧本时候,有了基础的标准和风格。

此外,舞蹈,场景,服装,美术,灯光等等,都是构成歌剧的重要元素,任何一方面做得不够出彩,就有可能拖整部歌剧的后腿。

其中可以仔细探究的地方就多了去,随便举个例子。

在用声音塑造角色方面,我国戏曲传统演唱法的主要规律和特点,是从字入手,讲究吐字清晰,以字行腔,字正腔圆,以情带声,声情并茂。美声唱法的特点是声音浑厚,气息饱满,音域宽广,共鸣充实和连续演唱的耐久性。而中国歌剧的演唱把继承民族声乐传统与借鉴美声唱法的科学发声原理相结合,同时为适应中国观众审美的要求,立足于我国的民族风格和语言特点,并不断融入时代精神和现代意识,形成了自己独特的发声技巧与形象塑造。

只是,如今中国歌剧的发展并不顺聊

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